Miércoles, 30 de Abril de 2008 | 9:00 am
The Shock Doctrine es el más reciente título de la afamada periodista, investigadora y activista Noemi Klein, cuyo libro “No Logo” es de los más reconocidos de su trayectoria y que tocara algunas fibras sensibles en el campo de los negocios y la mercadotecnia.
El libro, en resumen, es una dura crítica a las políticas de la economía de libre mercado, sobre todo de los Estados Unidos. Según la autora, esta doctrina se caracteriza por emplear la desorientación pública tras cualquier evento de alto impacto en la sociedad (como estallidos de guerra, ataques terroristas y desastres naturales), además de imponer otro tipo de impactos económicos para obtener el mayor control posible.
La promoción del libro esta compuesta por un video que ha sido colgado en YouTube y disponible para descarga desde el website oficial:
El cortometraje fue dirigido por el cineasta mexicano Alfonso Cuarón, a quien le hicieron llegar una copia del libro (gracias a que Children of Men fue una película que gustó demasiado a Klein) para aportar alguna crítica que sería usada en la promoción. Sin embargo, el cineasta respondió ofreciéndose a la realización de un cortometraje, en donde también participa su hijo Jonás.
Martes, 29 de Abril de 2008 | 2:15 pm
En realidad, desconozco si esta campaña ha sido extensiva a todas la oficinas de Leo Burnett y sus filiales ARC y Lapiz o si sólo fue en Estados Unidos. Lo singular de estos posters es el susto que pudo haber provocado en más de uno la idea de que se implementaría un “Dress Code” (política sobre vestimenta en el trabajo) que tocara al área más sensible: ¡Yep, al Departamente Creativo!:
Pero no se espanten, obviamente esto es una utopía que bien puede ser explotada como el insight universal para comunicar la apertura de un programa en la que los altos mandos de la red estarán recibiendo propuestas e idas sobre cómo mejorar los procesos internos.
El anuncio reconoce la falta de seriedad del Dress Code propuesto inicialmente con la leyenda “Si tienes una mejor idea sobre cómo hacemos nuestro trabajo, escríbenos a este mail”.
Algo que me encanta de la pieza es el copy bien estructurado y diseñado conforme a la idea creativa. Es decir, el primer párrafo atrapa con algo, el segundo provoca una duda, el tercero llega a un racional y el final es un cierre increíble para dejar claro el mensaje de qué se quiere hacer, y para qué. Una cuestión totalmente de ejecución, combinada con un insight muy poderoso.
Vía: Adrants.
Martes, 29 de Abril de 2008 | 11:30 am
Ya entrados en el recuento de las piezas mexicanas que destacaron en el FIAP 2008, hubo una categoría especial llamada FIAP / Cartoon Network en la que las piezas ganadoras fueron designadas por un jurado conformado por niños y adolescentes.
La medalla de bronce fue obtenida por la oficina en México de El Cielo, la agencia instalada por dos leyendas de la publicidad latinoamericana como lo son Ramiro Agulla y Carlos Baccetti. El anunciante es Saladitas de Gamesa, mientras que el spot es continuación de la campaña que inició con el anuncio de “El Chino”, que también fue motivo de buenos comentarios durante el año pasado:
Martes, 29 de Abril de 2008 | 9:00 am
A pesa de que México no logró hacer un buen papel en la categoría de Televisión dentro del pasado Festival Iberoamericano de la Publicidad, en lo que respecta al Área Técnica Audiovisual se obtuvieron dos medallas, una de plata y una bronce.
Este spot para Cinépolis, desarrollado por Olabuenaga Chemistri, fue la pieza que logró hacerse con la plata. Creo que la plata es bien merecida, igual y podría haber sido para más, pero lo importante es que se cumple en los requisitos para una buena producción de spot.
La creatividad yo la calificaría como buena, sobre todo por el tipo de mensaje que no es el tradicional “mejores salas” o “los estrenos antes que nadie”. El objetivo era dar a conocer que los complejos de Cinépolis ya reciben tarjetas de crédito y débito. El link entre historia y atributo me parece interesante y muy bien planteado en la parte estratégica:
Lunes, 28 de Abril de 2008 | 1:50 pm
Cuando estaba en apogeo el tema de los anuncios comerciales que habrían que aparecer en el pasado Superbowl XXLII, uno de los primeros en convertirse en materia de comentarios fue uno de Pepsi que daba a conocer su programa EnAble.
Sin embargo, estos spots que reforzaron el, en aquel entonces, relativamente reciente lanzamiento de Diet Pepsi Max también formaron parte de la barra comercial, compitiendo de cerca (tanto en mercado como en creatividad) con los que estrenó Coca-Cola en ese mismo evento:
Fieles a la costumbre estadounidense, los spots muestran tanto la parafernalia y el entretenimiento que caracterizan a su publicidad. Están bien conectados con un único atributo del producto (el esencial) y resulta memorable, si estar peleado con las “historias” de cada spot.
Otra cosa que me llama la atención es el cambio en el atributo con respecto a otros países. Por ejemplo en México, la Pepsi Max se vende totalmente como un producto “dietético”, compitiendo directamente con Coca-Cola Zero. Pero como vemos en el anuncio, en Estados Unidos se vende más como un producto “energético” o inhibidor de sueño / cansancio, gracias a las propiedades de la cafeína y del ginseng.
La agencia responsable es BBDO, Nueva York.
Lunes, 28 de Abril de 2008 | 11:00 am
La idea creativa de esta guerrilla para el Peugeot 2006 en las calles de Medellín, Colombia me agrada. Si bien la parte aspiracional y de status ya es un convencionalismo de la industria, la vuelta que se le intentó dar con esta acción es interesante, por lo menos en términos de medios publicitarios no convencionales. Eso sí, creo que la ejecución está un poquito débil, hay stickers que apenas podrían leerse a unos metros de distancia:
Recuerdo actividades un poco similares, en donde diversos vehículos son utilizados (al parecer) sin un consentimiento previo. Por ejemplo, esta muy famosa de SuperGlue en Guatemala. En aquella ocasión, surgió un debate sobre el uso de los vehículos como medios publicitarios sin consentimiento de los propietarios, a lo que la agencia respondió que rentaron los automóviles y solicitaron permiso para estacionarlos en el lugar de actividad.
Creo que ese concepto es el que funciona en el caso de Peugeot 206. Quizá utilizar autos particulares cause impacto negativo, así que es más fácil contratar las famosas caravanas, solicitar autos que compitan directamente con los del cliente y cuidar más otros aspectos de la ejecución. En ese sentido, creo que más que stickers, se pudo haber hecho mejor trabajo con toldos, mínimo hubiesen sido más visibles.
La agencia responsable es BiTaL, Colombia.
Lunes, 28 de Abril de 2008 | 12:55 am
Cuando hablamos de la publicidad del sector automotriz, generalmente discrimino los trabajos para Jeep porque los considero por encima de la creatividad promedio, no sólo en México, sino a nivel mundial. Sin embargo, en el caso de este impreso mexicano reciente, creo que ocurre algo que comienza a ser “una característica” en la publicidad mexicana: O vemos ideas inocentes, o vemos malas ejecuciones.
OK, quizá suene muy injusto. Lo se. Por supuesto que en México hay buenos trabajos, muy buenos trabajos y los hay excelentes aunque creo que, en aras de “hacer buena creatividad”, en muchas ocasiones se ha perdido el foco. Caso particular, la idea de llevar elementos urbanos a una selva está muy vista, pero es un buen camino. El problema está en la ejecución porque la pieza no dice por sí misma la información que la agencia quiso dar a conocer sobre su cliente:
Evidentemente, lo único que hace falta en la pieza es un copy que nos pueda llevar a lo básico del visual, eso que conecta a las guacamayas con un semáforo urbano. Otro punto es que seguramente esta pieza no apareció tal cual en los diversos medios contratados. Quizá ahí hubo copy, pero es común entre todas las agencias a nivel mundial ver la versión “real” y la versión “festivalera” y que llegan a ser completamente distintas. Por ejemplo, el spot que me gustó de Domino’s Pizza; en la televisión ni siquiera se veía la historia, sólo la toma del perro y supers con precios y el teléfono general.
La agencia responsable es BBDO, México.
Domingo, 27 de Abril de 2008 | 12:55 pm
Desde la aparición de la televisión en la cual no sólo encontramos información, programas de comedia, drama, suspenso entre otros, también es necesario mencionar lo que realmente le da vida: hablamos de los comerciales.
Los comerciales, como se ha visto, son parte fundamental de cualquier medio de comunicación, tal vez no son su eje, pero son parte importante de su existencia. Tenemos conciencia de que no todos los comerciales son muy buenos o son muy malos. Como ejemplo ustedes se han de acordar de los famosos comerciales de los Hermanos Vázquez, los cuales parecen milenarios y por más tiempo que pase siguen teniendo la misma temática:
Sabemos que muchas empresa tienen definido cual es su mercado y tienen la idea de cómo llegar a él, pero tenemos un problema y es que, así como se supone que conocen a su mercado, también deben de saber que éste cambia. Tal vez la temática sea la misma, pero el consumidor no es igual. Un ejemplo contrario sería las mueblerías Berrios los cuales, con forme pase el tiempo, se han ido actualizando.
En este momento y después de analizar los dos comerciales anteriores talvez podamos dar 10 puntos básicos de porqué los comerciales son Buenos o son Malos, según mi punto de vista:
Buen comercial:
- El creativo conoce y entabla una relación con su cliente.
- Entiende un brief en más de 60%
- Conocen y ubican el target al que pertenece el producto.
- No necesitan ser vulgares para llegar a su cometido.
- Son ingeniosos o prácticos.
- Duran menos de 30 seg.
- Tiene un impacto positivo en el consumidor.
- Posiciona y captura al consumidor desde el primer momento.
- No necesitan realizar tanta expectativa para ser llamativos.
- Su costo no es excesivo.
Mal comercial.
- El creativo desea que el cliente, lo entienda a el y su punto de vista.
- Entienden lo que quieren.
- Se enfocan a un target que muchas veces no coincide con el producto.
- Utilizan a los hombre o mujeres como objeto de venta.
- Son demasiado complejos.
- Duran de 30 a 40 seg.
- Su impacto es negativo y regularmente desagradable.
- No llegan a capturar, ni posicionarse ya que el consumidor prefiere no verlo.
- Necesitan demasiada expectativa creyendo que causan un mejor impacto.
- Su costo termina siendo mayor al presupuesto.
Recordemos que un comercial no es bueno o malo, simplemente cumple una finalidad.
Sábado, 26 de Abril de 2008 | 3:20 pm
Una de las industrias con mayor número de convencionalismos me parece que es la relativa a las aerolíneas. Frecuentemente, impresos llenos de precios o con un gran número de caracteres son pequeños ejemplos de esto. Los billboards o espectaculares, actualmente cuestionados en efectividad y a veces empleados para llevar el print a un formato más grande ofrece otro tipo de oportunidades de comunicación, como lo hemos visto en posts anteriores.
Es especial, este espectacular para Pacific Airlines me ha dejado sorprendido por la sencillez de concepto, pero con una idea poderosa para la innovación en este medio y con una ejecución que no deja dudas sobre el atributo del producto:
El copy dice “El cielo nunca fue tan barato”, dando un gran cierre a la parte visual del anuncio que parece estar etiquetándolo con un “Se Vende”. La agencia responsable es Saatchi & Saatchi, Vietnam.
Vía: Ads of the World.
Viernes, 25 de Abril de 2008 | 2:14 pm
Rigo Ginés, nuestro gran amigo y compañero de aventuras, nos escribió para comentarnos sobre el Curso de Cuentas que se imparte en Simulador de Vuelo. Las clases inician el próximo 12 de mayo y aún quedan lugares para los interesados.
El programa abarcará varios puntos con nuevos procesos y nuevas herramientas. Un simulador con una gran muestra de los procesos de la vida real en el Departamento de Servicios al Cliente, como también se conoce al área de cuentas.
Oscar Evia, V.P. de Servicios al Cliente de Teran / TBWA México, es el autor del programa y quien dictará el curso. Cuenta con una trayectoria de más de 18 años en el área.
Para mayor información, se puede visitar el website de Simulador de Vuelo o comunicarse al teléfono 1998 - 3748 de la Ciudad de México. También el correo electrónico rigogines@simuladordevuelo.com.mx está disponible.
El inicio de este curso, como otros eventos relevantes para la industria de la mercadotecnia y la publicidad, ha sido publicado en nuestro calendario de eventos. Aprovechamos para invitarles a enviarnos fechas de sus cursos, conferencias, festivales, exposiciones y cualquier evento relativo a estas materias.
Viernes, 25 de Abril de 2008 | 9:00 am
The Comedy Central es conocido por lo extremo que llegan a ser sus programas; algunos de ellos, serían censurables en otras cadenas y por ahí han tenido uno que otro problema. Este breve background es totalmente la idea creativa detrás de estos anuncios publicados en Alemania:
Cuando se trata de una campaña con diversas versiones en un mismo medio, es totalmente normal ejecuciones un tanto más débiles que el resto (o ejecuciones mejor logradas, según se quiera ver). En este caso, me parece que la más débil fue la del balde de agua. Me costó un poco de trabajo encontrar el “detallito” que hace la diferencia entre ser “bromista” y ser “manchado” (en México significa ligeramente abusivo).
En general, la campaña me parece muy buena. Tanto la idea como la bajada en el arte y copy me parecen totalmente claras para el target de la campaña y, como lo mencioné al inicio, dejan muy claro cual es el principal diferenciador del canal. La agencia responsable es Kempertrautmann, Hamburgo.
Vía: I Believe in Adv.
Jueves, 24 de Abril de 2008 | 1:42 pm
No es secreto para nadie que una de las series de televisión más vistas a nivel mundial es Lost, aunque no es la única. El mercado de las series está competido ¡y en serio!.
Estos impresos recientes del canal AXN anuncian la transmisión de la 4ª Temporada de Lost en Latinoamérica. Los primeros prints me parecieron bien ubicados en el contexto del público objetivo, pero el último me hizo dudar un poco. Sin embargo, una experiencia personal me hizo recordar que el público que ve este tipo de programas no está tan cerrado a las clases media-baja en adelante.
OK, las personas de mi experiencia no podrían ubicarse en el contexto de un ama de casa (perfil que distingo en la fotografía), pero el caso es que estas series están diseñadas para que cualquier persona pueda engancharse con la trama (finalmente, son las telenovelas gringas). El copy dice “Su idea sobre el paraíso cambiará después de la 4ª temporada de Lost”:
Muy fiel a la técnica carioca, los creativos de Publicis, Brasil emplearon la comparativa para poder establecer una conexión entre las aspiraciones de una persona común, con las dificultades que los personajes de la serie habrán de pasar en la cuarta temporada. Me parece interesante y, hasta cierto punto, inteligente el racional. A mi modo de ver, esta etapa de la serie se puede considerar como la más “intensa”.